Séminaire_Littératures_AsieduSud_22012021_KrupaShah (3)

Alors que Barlen Pyamootoo, écrivain mauricien francophone, vient d’achever la rédaction de son dernier ouvrage sur Walt Whitman (à paraître aux Éditions de l’Olivier), cette rencontre sera l’occasion de discuter de la façon dont le poète américain inspire son écriture romanesque. Nous reviendrons également sur le lien entre Maurice et  l’Inde, évoqué à travers son emblématique roman Bénarès (1999), ou encore un récit biographique comme Salogi’s (2008). Le rôle phare de l’écrivain dans la promotion des cultures créoles et francophones de l’île Maurice est également bien connu, notamment grâce aux maisons d’éditions qu’il a fondées; la discussion ouvrira sur les perspectives qui orientent son engagement. 

Écrivain francophone d’origine tamoule né à l’île Maurice, Barlen Pyamootoo incarne l’esprit pionnier qui anime les auteurs les plus représentatifs de la nouvelle génération indo-océanique. Il a publié trois romans,  Bénarès(1999, dont il a lui-même réalisé l’adaptation cinématographique en 2006), Le Tour de Babylone (2002), L’Île au poisson venimeux(2017), et un récit, Salogi’s (2008), tous parus aux Éditions de l’Olivier.  

Anthropologue au Centre d’Études de l’Inde et de l’Asie du Sud, Catherine Servan-Schreiber travaille notamment sur les diasporas indiennes dans l’Océan Indien, en particulier à l’Île Maurice. Elle anime à l’EHESS avec Matthieu Claveyrolas et Julie Peghini le séminaire “Mondes Insulaires de l’Océan Indien”, et vient de publier, avec T. Chanda, Écrivains contemporains de l’Île Maurice: les voix francophones (Siècle 21 n°32, 2018).

Vendredi 15 mars 2019 | Roland Lardinois (CNRS/CEIAS)

Un genre émergent dans la littérature indienne de langue anglaise : la littérature d’ingénieurs

Le développement sans précédent de l’enseignement technologique supérieur afin de répondre aux besoins en main-d’œuvre du secteur des technologies de l’information, à partir des deux dernières décennies du xx^e siècle, s’est traduit par l’émergence d’un genre littéraire de langue anglaise que je désigne comme une littérature d’ingénieurs. Le roman de Chetan Bhagat, Five Point Someone. What not to do at IIT (2004 ; Des garçons très moyens. Ce qu’il ne faut surtout pas faire dans un IIT), bestseller vendu à plus d’un million d’exemplaires, marque l’apparition de ce genre parfois catalogué de manière partielle, sur le modèle littéraire anglo-saxon, de « campus novel ». Dans ce séminaire, je présenterai donc cette littérature d’ingénieurs comme genre littéraire pour en décrire les conditions d’émergence, et je m’attacherai à l’analyse de quelques romans, ceux de Chetan Bhagat, mais aussi de Ketan Bhagat, d’Amitabha Bagchi, de Parul Mittal, de Suddha Murthy ou de Karthik S. par exemple. Je dégagerai deux voies d’approche possible pour analyser cette littérature. La première consiste à considérer ces romans comme décrivant la biographie collective de jeunes indiens partageant une expérience sociale commune au début du xxi^e siècle. La seconde conduit à interroger ce que nous disent ces romans sur la place de la profession d’ingénieur dans l’imaginaire de familles issues des fractions des classes urbaines, éduquées et anglophones de l’Inde contemporaine.

L’humour dans la littérature sanskrite : 

la Samayamātṛkā de Kṣemendra,

essai d’histoire littéraire

La Samayamātṛkā (1049/1050) est un texte satirique du XI^e siècle, rédigé en sanskrit au Cachemire par Kṣemendra. Ce polygraphe prolifique se démarque dans l’histoire de la littérature sanskrite par la rédaction de cinq poèmes satiriques. Kṣemendra offre dans la Samayamātṛkā le récit de l’instruction qu’une matrone rouée accorde à une jeune courtisane dans les ficelles de son métier. Parmi les différentes traductions possibles du titre, on retiendra les deux sens principaux à savoir « la mère par contrat » ou bien la « matrone (qui veille) aux rencontres » (c’est-à-dire celle qui les organise et qui les filtre). 

Instruction des courtisanes ou satire édifiante ? En réalité, le plaisir du texte semble l’emporter dans l’esprit de Kṣemendra. Une dimension édifiante existe bel et bien dans ses satires mais l’auteur n’a rien d’un Juvénal. La Samayamātṛkā ne dépeint pas avec amertume les courtisanes et leurs matrones, les galants et les divers parasites qui semblent d’ailleurs être les cibles principales de la satire. L’auteur s’en tient à une description des personnages où le comique de situation prime. La dérision apparaît dans la Samayamātṛkā, d’abord et avant tout, comme une occasion de partager un sourire espiègle et complice avec les sahṛdaya, ceux qui ont le même goût pour le sel du texte.

À travers la présentation de la Samayamātṛkā et à travers l’étude des divers procédés humoristiques qu’emploie l’auteur, on tâchera de voir ce qui, dans la littérature sanskrite, fait rire le lecteur. La mise en perspective du texte au sein de la littérature sanskrite permettra de distinguer l’originalité du style de Kṣemendra des traits d’humour que l’on retrouve dans d’autres textes et qui ont pu pour certains nourrir la créativité de notre auteur.

Programme 2017-2018

Le vendredi de 10h30 à 12h30

à la BULAC, en salle RJ.23

65 rue des Grands Moulins, 75013 Paris

Ouvert à tous

20 octobre 2017: Margrit Pernau (Max Planck Institute for Human Development)

Printing Modernity. Concepts of Temporality in Urdu Journals, 1870-1920

17 novembre 2017: Dominique Vitalyos (Traductrice littéraire anglais et malayalam)

Kathakali, Krishnanâttam, Môhiniyâttam, sringâra et ses nuances dans la littérature des arts scéniques du Kerala

12 janvier 2018: Clément Poutot (Université de Caen)

(séance conjointe avec le séminaire « Performances culturelles du genre », salle à confirmer)

La (prise de) position des femmes dans la pratique du théâtre de l’opprimé au Bengale Occidental

23 février 2018: Eva de Clercq (Ghent University)

Questioning and transforming: the Jain Rama stories

23 mars 2018: Barnita Bagchi (Utrecht University)

« Ar Konokhane » (Somewhere Else): Aspects of Utopian and Dystopian Writing in Modern South Asia

27 avril 2018: Marielle Morin (CNRS/CEIAS)

Livres et lecteurs au Bengale au xix^e siècle : des bibliothèques de Calcutta et de leurs fantômes…

25 mai 2018: Marine Carrin (CNRS/LISST-Centre d’anthropologie sociale)

Le théâtre santal engagé, une pièce contre la sorcellerie

Le séminaire est organisé par le projet DELI en collaboration avec la BULAC

Contact : projetdeli2015@gmail.com

Coordinateurs scientifiques : Anne Castaing (CNRS/CEIAS), Nicolas Dejenne (U. Sorbonne Nouvelle/MII), Claudine Le Blanc (U. Sorbonne Nouvelle/CERC), Ève Tignol (Aix-Marseille Université/IrAsia)

Journée d’étude

7 décembre 2017 

« Imaginary Homelands » : Littératures d’Asie du Sud en diaspora

Maison des Sciences de l’Homme – Salle 737

54 bd Raspail 75006 Paris

Présentation

Le projet DELI (« Dictionnaire Encyclopédique des Littératures de l’Inde ») organise le 7 décembre 2017 à la Maison des Sciences de l’Homme sa 5^e journée d’étude. Intitulée « Littératures d’Asie du Sud en diaspora », cette journée d’étude vise à interroger la nature des phénomènes littéraires découlant des diasporas sud-asiatiques, récentes ou plus anciennes.

Cette journée d’étude est organisée avec le soutien du Centre d’Etudes de l’Inde et de l’Asie du Sud.

Argumentaire

La diaspora indienne est aujourd’hui l’une des plus importantes du monde, comptant plus de 20 millions de personnes. Depuis les mouvements commerçants et religieux vers l’Asie du Sud-Est au début de notre ère aux migrations de travailleurs « engagés » (girmityas) dans les plantations coloniales, aux diasporas plus récentes d’élites urbaines ou aux mouvements de population liées aux partitions dans le sous-continent indien, la présence indienne dans le monde est plurielle et variée, s’étendant du Canada à la Nouvelle-Zélande, et de la Malaisie à la Suède.

Si le terme de diaspora dans le contexte sud-asiatique est controversé, l’appellation de « littérature de diaspora » l’est tout autant. C’est sur ce thème que la prochaine journée du projet DELI propose de se pencher en interrogeant la nature de cette littérature ainsi que les phénomènes littéraires et linguistiques d’hybridité, de métissage ou de créolisation qui en découlent. Tout en questionnant ce que l’on entend par littérature de diaspora — s’agit-il d’une littérature produite par des écrivains nés hors de l’Inde et vivant à l’étranger, ou d’une littérature de l’exil et du déracinement ? Les situations de l’Ile Maurice et du Royaume-Uni sont-elles analogues ? —, cette journée d’étude vise également à explorer les rapports de cette littérature avec la littérature produite en Asie du Sud. Comment des écrivains nourris d’un souvenir ou d’un imaginaire de l’« Inde » conçoivent-ils leur œuvre? Quelle est la place de l’Inde dans leur écriture? Si la littérature de diaspora en langue anglaise bénéficie d’une grande notoriété, au moins depuis l’attribution du Prix Nobel de littérature à V.S. Naipaul en 2001, dans quelles langues d’Asie du Sud ou du pays d’accueil les écrivains choisissent-ils de s’exprimer? Comment perpétuent-ils, réinventent-ils ou interrogent-ils des formes et motifs littéraires indiens ? Enfin, comment la littérature diasporique contribue-t-elle à renouveler les modèles esthétiques des littératures d’Asie du Sud ?

Axes thématiques

Pour cette journée d’étude, nous invitons des chercheurs travaillant sur l’Asie du Sud et sa diaspora à proposer des communications de 20 à 25 minutes qui illustrent et problématisent la nature des littératures de la diaspora indienne et leurs rapports avec les littératures d’Asie du Sud. Nous prêterons particulièrement attention aux propositions portant sur les axes thématiques (non exhaustifs) suivants :

• définition et signification du terme de « littérature de diaspora » ; question de l’identité diasporique (assentiment ou réticences d’auteurs d’origine sud-asiatique à se définir comme écrivains de la diaspora, phénomènes d’assimilation des modèles littéraires du lieu de résidence) ;
• phénomènes d’hybridité, de métissage et de créolisation de la production littéraire diasporique ;
• rapports entre « littératures de diaspora » et « littératures d’Asie du Sud » : place, statut et contribution des écrivains diasporiques aux littératures (et langues) d’Asie du Sud ; rapports entre les « littératures de diaspora » et les littératures « nationales » ; littératures diasporiques dans la littérature mondiale ;
• expériences et représentations de l’Inde dans les littératures diasporiques (nostalgie ; intégration ; exil ; utopies ; etc.).

Modalités d’envoi des propositions

Les propositions de communication (de 250 mots maximum) en français ou en anglais, accompagnées d’une brève notice biographique, devront être envoyées avant le 25 octobre 2017 au projet DELI à l’adresse suivante : projetdeli2015@gmail.com.

Comité scientifique :

• Anne Castaing (CNRS/CEIAS)
• Nicolas Dejenne (U. Sorbonne Nouvelle/ Institut français de Pondichéry / MII)
• Claudine Le Blanc (U. Sorbonne Nouvelle/CERC)

Pour plus d’informations, veuillez contacter les organisateurs à l’adresse suivante : projetdeli2015@gmail.com.

8 et 9 juin 2017 – Maison de la Recherche de la Sorbonne Nouvelle

4 rue des Irlandais – 75005 Paris

JEUDI 8 JUIN – salle du conseil
9h30 Ouverture et introduction
9h45 HÉLÈNE BOUVIER (CNRS/THALIM)
Le maniement des émotions dans le théâtre à Madura (Indonésie), à
partir d’une anthropologie de terrain
10h10 VIRGINIE JOHAN (Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3)
Performance des rasa dans le Kūṭiyāṭṭam au Kerala : concepts émiques,
travail quotidien et analyse filmique d’un coup de foudre mythique.
Pause café
11h15 IRAN FARKHONDEH (Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3)
La tristesse et la colère contenue de Rādhā, un extrait du Gītāgovinda
de Jayadeva chorégraphié par Vidhya Subramanian
11h40 JULIE ROCTON (Aix-Marseille Université)
Interpréter deux strophes sanskrites : des traités techniques à leur usage
dans le bharatanāṭyam
Déjeuner
14h HEIDI PAUWELS (University of Washington)
The power-politics of lust and revenge in an Old Hindi performance at
the Tomara court of Gwalior
14h25 EVA DE CLERCQ (Ghent University)
Praising the patron: expressions of emotions in Raïdhū’s praśasti-s
14h50 SANDER HENS (Ghent University)
Deluded by lust: challenging the experience of sexual and martial pleasure in the performance of Rajput poetry in Tomara Gwalior
Pause café
16h FRANÇOISE NALINI DELVOYE (EPHE)
Poésie lyrique en performance dans les assemblées poétiques et musicales soufies : l’exemple du sanctuaire de Nizamuddin à New Delhi
16h25 INGRID LE GARGASSON (CREM) et SUDHANSHU SHARMA
Chant et émotion : Le concept de rasa chez les musiciens hindoustanis contemporains
Discussion et clôture de la journée
VENDREDI 9 JUIN – salle Claude Simon
9h45 STÉPHANIE TAWA-LAMA REWAL (CEIAS) et LAETITIA ZECCHINI (CNRS/THALIM)
Analyser les émotions dans les mobilisations en Asie du Sud: retour sur le programme EMOPOLIS
10h10 CLÉMENT POUTOT (Université de Caen)
Pluralisation de l’expérience émotionnelle : théorisations et usages du « Théâtre de l’opprimé » en Inde.
Pause café
11h15 AMANDINE WATTELIER-BRICOUT (Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3)
Expression d’amour et de lait maternels : le stéréotype de la lactation spontanée dans le Skandapurāṇa
11h40 SOLÈNE GAYATHRI DE BRÉBISSON (Université Grenoble Alpes)
Réalisme émotionnel et représentations de la mère dans les productions bollywoodiennes : un réalisme genré ?
Déjeuner
14h CÉDRIC FERRIER (AOROC)
Paysage et émotion dans le Meghadhūta de Kālidāsa : une lecture
géographique
14h25 SYLVAIN BROCQUET (Aix-Marseille Université)
Usage littéraire des émotions dans la littérature sanskrite : dialogue entre théorie et pratique dans le Daśakumāracarita.
14h50 ARMELLE CHOQUART (Danseuse et chorégraphe)
Poéticité du langage gestuel dans la pratique contemporaine du
bharatanāṭyam.
Discussion et clôture